ИЗЛОЖБИ
2020 “MADE IN ЛЕЩЕН“, Little bird place, групова изложба
2020 "Дуализъм" Галерия ONE, групова изложба
2020 "(YOU)(BE)Like me" Галерия Аросита
2020 "Миналото- начин на употреба", Галерия Нюанс, София
2019 "ХОМОСОЦ", PORT A , документална изложба, София
2019 "FORMS" AETHER, групова изложба, част от София Прайд, София
2019 "Арт Старт" Гьоте институт, групова изложба, София
2018 "EXISTENCE MINIMUM", REPUBLICA , самостоятелна изложба, София
2017 Open studio, Cite International Des Arts, Париж
2015 Prague Quadrennial of Performance Design and Space, Прага
2014 Виа Понтика- Интернационален фестивал на младите в изкуството, Балчик
2013 СОХО (Sofia Holistic Coworking Company) самостоятелна изложба, София
ИЗЛОЖБИ
2020 “MADE IN ЛЕЩЕН“, Little bird place, групова изложба
2020 "Дуализъм" Галерия ONE, групова изложба
2020 "(YOU)(BE)Like me" Галерия Аросита
2020 "Миналото- начин на употреба", Галерия Нюанс, София
2019 "ХОМОСОЦ", PORT A , документална изложба, София
2019 "FORMS" AETHER, групова изложба, част от София Прайд, София
2019 "Арт Старт" Гьоте институт, групова изложба, София
2018 "EXISTENCE MINIMUM", REPUBLICA , самостоятелна изложба, София
2017 Open studio, Cite International Des Arts, Париж
2015 Prague Quadrennial of Performance Design and Space, Прага
2014 Виа Понтика- Интернационален фестивал на младите в изкуството, Балчик
2013 СОХО (Sofia Holistic Coworking Company) самостоятелна изложба, София
Румен Георгиев - фотография
Румен Георгиев - фотография
Румен Георгиев - фотография
2018 Oil on canvas, 45x100 cm
Свилен Стефанов: Завинаги Изгубени
22.11.2018 - 19.01.2019
Живопистта на Свилен Стефанов е, струва ми се, съзнателно заредена с определена „двойственост” и притежава колкото буквален, толкова и символичен подтекст. Като културологично „обременен” художник, авторът спазва някои традиционни конвенции на живописната медия. Неговите картини, както е редно, са на платно, рисувани са с маслени бои. Като правило те са изградени в подчертано хоризонтално разположена, панорамно ориентирана композиционна рамка, в два контрастни плана.
Персоналният пластичен мироглед на автора ни води през баналното, към парадокса и притчата. Отвъд тривиалността и абсурдизма на текстовете и на изображенията се крие значим асоциативен и концептуален пласт, който ориентира по-изкушения зрител към един амбивалентен прочит на визуалния образ. Неслучайно заиграването с английския ни препраща към установените клишета и конвенции на съвременния Art World.
Срещаме се с една оригинална живопис, която сякаш отрича самата себе си, която до голяма степен се самопародира. Защо? По всяка вероятност, в известен смисъл това е неизбежно в изказа на търсеното напрежение между различните, често пъти трудно-съвместими полюси и парчета на вътрешното ни „Аз”, в безкрайността на онзи свят, който безуспешно и по всяка вероятност химерично се опитваме да овладеем и да сглобим.
Чавдар Попов